Является ли автомобиль видом искусства?

Автомобиль – это не просто средство передвижения, это произведение искусства на колёсах. Автомобильный дизайн – форма художественного выражения, тесно переплетающаяся с современными тенденциями и культурными кодами. Он одновременно предвосхищает и отражает эволюцию вкусов общества.

Рассмотрим некоторые аспекты:

• Эволюция стиля: От элегантных линий ретро-автомобилей до футуристического дизайна современных электрокаров – каждая эпоха внесла свой вклад в развитие автомобильного искусства. Анализ исторических трендов позволяет понять, как менялись представления о красоте и функциональности.
• Влияние культуры: Национальные особенности, культурные символы и даже философские течения находят своё отражение в дизайне автомобилей. Например, японские автомобили часто отличаются лаконичностью и вниманием к деталям, а американские – мощью и экспрессивностью.
• Инновации и технологии: Современные технологии (например, 3D-печать и компьютерное моделирование) открывают перед дизайнерами новые возможности, позволяя создавать более сложные и смелые формы. Это влияет не только на внешний вид, но и на эргономику и функциональность автомобиля.

Таким образом, оценка автомобиля как произведения искусства требует учёта не только его внешнего вида, но и исторического контекста, технологических инноваций и культурного влияния.

Задержка DDR4 Хуже, Чем DDR5?

• Функциональность и эстетика: Гармоничное сочетание этих двух аспектов является ключевым фактором в создании истинно выдающегося автомобильного дизайна.
• Влияние на общество: Автомобиль – это не просто машина, это символ статуса, свободы и индивидуальности. Дизайн играет важную роль в формировании общественного восприятия бренда и самого автомобиля.

Что можно считать произведением искусства?

Знаете, я как постоянный покупатель, всегда в курсе новинок. «Произведение искусства» – это, по сути, крутой, качественно сделанный товар, но не просто вещь для быта. Это как лимитированная коллекция кроссовок – идеальная сборка, отличные материалы, но ценность её не только в удобстве, а в эксклюзивности, дизайнерской задумке, истории бренда. То есть, вещь выходит за рамки обычного потребления, приобретая дополнительную ценность – эстетическую, концептуальную. Например, скульптура из ограниченной серии, или эксклюзивная гравюра – они не просто красивы, они история, вложение, инвестиция в нечто больше, чем просто предмет. В этом и фишка – мастерство + смысл, выходящий за рамки практической пользы. Это как винтажная мебель – она может быть и неудобной, но её история и стиль делают её настоящим произведением искусства. Конечно, ценность определяет рынок и коллекционеры, но сама суть в уникальности и мастерстве.

Какие 5 видов искусства существуют?

Пять основных видов искусства, представленных на рынке культурных благ, это поистине захватывающее разнообразие! Живопись, от классических полотен до современных цифровых арт-объектов, предлагает бесконечное поле для самовыражения. Скульптура, в своих многочисленных формах – от монументальных до миниатюрных, — превращает камень, металл, дерево и другие материалы в шедевры, ощутимые в трёхмерном пространстве.

Графика, включающая в себя рисунок, гравюру, линогравюру, и другие техники, позволяет художнику достичь невероятной детализации и экспрессии. Архитектура, искусство создания пространственной среды, представляет собой не просто здания, а целые миры, сформированные во взаимодействии с ландшафтом и природой. Все эти виды искусства относятся к категории пространственных, их творения существуют в физическом мире, доступны для осязания и непосредственного восприятия.

Однако, мир искусства не ограничивается только физическим пространством. Музыка и поэзия, принадлежащие к категории временных искусств, представляют собой завораживающие путешествия во времени. Музыка, будь то симфония или джазовый импровиз, развивается в звуковом потоке, воздействуя на слушателя своим ритмом и мелодией. Поэзия же, используя слово как инструмент, создаёт глубинные смысловые пространства, развивающиеся во времени чтения.

В чем смысл автомобильного искусства?

Автомобильное искусство — это крутой способ выразить любовь к машинам! Художники, создающие подобные произведения, – настоящие профи, которые умеют рисовать, лепить и делать цифровые шедевры. Они ловко передают красоту и мощь автомобилей.

Что можно найти?

• Картины маслом/акрилом: Классика жанра! От реалистичных портретов до абстрактных интерпретаций. Настоящие произведения искусства, которые украсят любой интерьер.
• Рисунок: Уникальные эскизы, скетчи, иллюстрации – от карандашных зарисовок до работ тушью. Можно найти редкие и эксклюзивные работы.
• Цифровое искусство: Фотореалистичные изображения, стилизованные арт-работы, цифровые скульптуры. Отличный выбор для тех, кто ценит современное искусство.
• Скульптуры: Миниатюрные модели автомобилей или масштабные инсталляции. Эксклюзивные и впечатляющие арт-объекты.

Где искать?

• Онлайн-маркетплейсы: eBay, Etsy – огромный выбор работ от независимых художников со всего мира. Можно найти уникальные вещи по доступным ценам.
• Онлайн-галереи: Специализированные сайты, где представлены работы профессиональных автомобильных художников. Гарантия качества и подлинности.
• Социальные сети: Instagram, Pinterest – отличные платформы для поиска вдохновения и связи с художниками напрямую. Возможность заказать индивидуальный портрет вашего автомобиля.

Совет: Обращайте внимание на качество материалов, стиль исполнения и отзывы других покупателей перед покупкой. Удачных вам приобретений!

Можно ли создавать произведение искусства?

Конечно, можно! Закон РФ прямо это подтверждает. Статья 1255 Гражданского кодекса РФ защищает ваши интеллектуальные права на произведения искусства, включая живопись, скульптуру, графику, дизайн, комиксы и многое другое. Это значит, что вы можете создавать, продавать и защищать свои работы от копирования.

Что это означает на практике?

• Авторское право возникает автоматически: Как только вы создали произведение, оно защищено авторским правом. Вам не нужно регистрировать его, чтобы обладать этим правом.
• Защита от неправомерного использования: Авторское право предоставляет вам исключительные права на использование вашего произведения: воспроизведение, распространение, публичный показ и т.д. Вы можете запретить другим использовать вашу работу без вашего разрешения.
• Возможность монетизации: Вы можете продавать свои произведения, получать гонорары за их использование, лицензировать их и получать доход от своей творческой деятельности.

Однако, для эффективной защиты ваших прав полезно:

• Фиксировать дату создания: Это может быть полезно в случае споров о приоритете авторства.
• Хранить оригиналы или копии: Это обеспечит доказательства авторства.
• Использовать маркировку авторства: Указывая свое имя и год создания, вы упрощаете идентификацию вашей работы.
• Рассмотреть вопрос о регистрации авторских прав: Хотя не обязательно, регистрация может упростить доказательство авторства и предоставить дополнительные возможности для защиты.

В итоге: создание произведений искусства – это законное и защищенное законом занятие, открывающее широкие возможности для самовыражения и заработка. Важно понимать свои права и пользоваться ими для защиты своей интеллектуальной собственности.

Что можно считать искусством?

Искусство – это, по сути, визуальный объект или опыт, созданный специально, чтобы выразить мастерство или воображение автора. Это как крутой дизайнерский свитер – в него вложено умение и фантазия. Только вместо пряжи используются разные материалы и техники.

Под «искусством» понимается огромное количество направлений, и это не только то, что висит в музеях. Вот что я имею в виду:

• Живопись: Как модные принты на футболках – яркие, стильные, запоминающиеся. Есть много стилей, найдется на любой вкус!
• Скульптура: Вспомните фигурки коллекционных героев – тоже искусство, только объемное. Здесь важно и мастерство исполнения, и сама идея.
• Гравюра и рисунок: Это как эксклюзивные эскизы от дизайнеров – уникальность и детализация.
• Декоративно-прикладное искусство: Думайте о дизайнерских часах или керамике ручной работы — функционально и красиво.
• Фотография: Как яркие снимки в инстаграме – способ запечатлеть момент или создать целый образ.
• Инсталляция: Современное искусство, похоже на театральную постановку или интерактивную экспозицию – захватывает и впечатляет.

Кстати, чтобы лучше понимать современное искусство, советую почитать эссе сестры Венди в Britannica. Там много интересного о восприятии искусства. Это как руководство для продвинутого покупателя эксклюзивных вещей!

Какие три вида искусства бывают?

О, божечки, три вида искусства?! Это же просто must have для любой коллекции впечатлений! Изобразительное искусство – это как крутейшие дизайнерские вещи! Картины, скульптуры – всё это эксклюзив, который поднимет любой интерьер на новый уровень! Знаете, в стиле импрессионизма – это просто бомба! А еще есть потрясающие работы в стиле арт-деко!

Дальше – музыка! Это же просто маст хэв аксессуар к любому настроению! Классика, джаз, поп – нужно всё, и побольше! Представьте себе: винил, диджитал – всё должно быть в коллекции! А концерты – это как шопинг в лучших бутиках мира!

• Классика: Бах, Моцарт – это вечная классика, беспроигрышный вариант!
• Джаз: Элегантность и стиль – для настоящих ценителей!
• Поп: Самые трендовые новинки, всегда в теме!

И, конечно, художественная литература – это лучший способ расслабиться после шопинга! Книги – это как уникальные дизайнерские сумки – каждая со своей историей, характером, стилем! Фантастика, классика, детективы… нужно всё!

• Классика: Толстой, Достоевский – база любой коллекции!
• Фантастика: Новые миры, приключения – для тех, кто хочет чего-то необычного!
• Детективы: Интриги, расследования – захватывающие приключения для настоящих модниц!

Всё это – инвестиция в себя, в свою культуру, в свой стиль! Просто must have!

Что считается произведением искусства?

Что такое произведение искусства? Сложный вопрос, на который нет однозначного ответа. Новое определение гласит: это не просто объект, а артефакт, вызывающий эмоциональный отклик, расширяющий горизонты восприятия и провоцирующий размышления. Картины, скульптуры, фотографии, инсталляции – всё это может претендовать на звание произведения искусства, если обладает глубиной смысла, виртуозным исполнением и оригинальной творческой идеей.

Интересный факт: современное искусство часто выходит за рамки традиционных представлений, включая перформансы, видеоарт и цифровое творчество. Критерии оценки изменились, теперь учитываются не только техническое мастерство, но и концептуальная составляющая, социальный контекст и влияние на зрителя.

Полезный совет: при оценке произведения искусства обратите внимание на используемые материалы, технику исполнения, композицию, цветовое решение, а также на то, какие эмоции и мысли оно вызывает у вас лично. Не бойтесь своего субъективного восприятия – это важная часть процесса.

Вдохновение: источниками вдохновения для художников могут служить абсолютно любые явления – от природных пейзажей до социальных проблем. Именно эта связь с реальностью или фантазией придает произведению искусства его уникальность и ценность.

Что можно отнести к произведениям искусства?

Как постоянный покупатель, могу сказать, что «произведения искусства» — это очень широкое понятие. В него входят, конечно, классические вещи: картины, скульптуры, гравюры – всё, что можно найти в галереях и музеях. Кстати, сейчас очень популярны репродукции известных работ, отличное решение для декора квартиры, можно подобрать под любой интерьер и бюджет.

Не стоит забывать о декоративно-прикладном искусстве: керамика, ювелирные украшения, текстиль – многие предметы из этой категории я покупаю онлайн, выбор огромный, и цена может варьироваться от сувенирной продукции до настоящих произведений искусства. Обратите внимание на авторскую работу, она часто стоит дороже, но и ценность её несравнимо выше.

К художественным произведениям относятся и книги – от классической литературы до современных бестселлеров. Интересно коллекционировать первые издания или книги с автографами авторов, но это уже инвестиция, требующая определённых знаний. Обратите внимание на состояние книги, оригинальная обложка значительно увеличивает стоимость.

Архитектура – тоже искусство! Посещение красивых зданий, прогулки по старинным городам, даже просто любование современными архитектурными решениями – это своего рода взаимодействие с искусством. А ландшафтный дизайн – это целое искусство создания прекрасных парков и садов, иногда с использованием современных технологий, создающих удивительные световые эффекты.

Что считается искусством?

О, искусство! Это же просто рай для шопоголика! Картины, скульптуры – настоящие произведения искусства, которые идеально дополнят мой интерьер! Представляете, какой шикарный шедевр мог бы украсить мою гостиную?! А рисунки и эскизы – это же вдохновение для новых покупок! Можно найти такие уникальные вещи, которые идеально подойдут под мой новый стиль! Кстати, знаете ли вы, что некоторые галереи предлагают эксклюзивные коллекции, доступные только по приглашениям? Нужно срочно найти контакты!

Но это еще не все! Фильмы! А какая роскошь – посетить премьеру в зале с VIP-местами и потом обсудить новый фильм с подругами в моем любимом бутике! Пьесы – это тоже целое событие! Представляете, какой наряд подобрать? Может быть, что-то от Dior? Романы – это же кладезь вдохновения для поиска новых нарядов и аксессуаров! Героини книг всегда так стильно одеты! Дизайн интерьера – это же просто бесконечные возможности для обновления моего дома! Новые подушки, ковры, вазы! Музыка – фон для моих шоппинг-походов! А архитектура? Подумайте только, какие роскошные здания, в которых расположены лучшие бутики мира!

Кстати, знаете ли вы о лимитированных коллекциях, выпущенных к юбилею известных музеев? Это же эксклюзив! А аукционы современного искусства – это отдельная тема для разговора! Там можно найти настоящие сокровища, которые будут расти в цене! Надо обязательно следить за каталогами аукционных домов!

Что можно отнести к искусству?

Искусство – это широкое понятие, охватывающее множество способов выражения человеческой креативности. Традиционно к нему относят архитектуру, графику, живопись, скульптуру, литературу, музыку, танец, театр и цирк, а также прикладное искусство. Каждый из этих видов обладает уникальными характеристиками и вызывает разные эмоции. Например, архитектура – это не просто строение, а застывшая музыка, а живопись – это эмоциональное воздействие через цвет и форму. Музыка – это способ передать чувства и идеи через звуки, а литература – через слова.

В ХХ и XXI веках к классическим видам искусства добавились новые формы, прошедшие проверку временем и доказавшие свою ценность: фотография, кино и телевидение. Фотография, например, обладает уникальной способностью запечатлевать момент, позволяя нам пережить его заново. Кино и телевидение – это сложные синтетические искусства, объединяющие в себе живопись, музыку, театр и литературу, позволяющие создавать захватывающие истории и визуальные миры.

Важно отметить, что границы искусства постоянно расширяются. Современное искусство включает в себя инсталляции, перформанс, видеоарт, и другие формы, которые часто вызывают дискуссии и споры, но не остаются без внимания. Оценка искусства субъективна, но опыт восприятия и анализ его влияния позволяют нам лучше понять его глубинный смысл и место в культуре.

Критерии оценки искусства также многогранны: мастерство исполнения, эстетическая ценность, глубина смысла, влияние на общество. Даже предметы прикладного искусства, такие как керамика или ткачество, могут являться произведениями искусства, если они отличаются оригинальностью и высоким художественным уровнем.

Кто лучший в мире художник по автомобилям?

Мир автомобильного искусства пополнился ярким именем – Ману Кампа. Этот художник-автомобилестроитель уже снискал мировую известность, его работы путешествуют по ведущим галереям планеты. Кампа не просто рисует машины – он создает настоящие произведения искусства, в которых чувствуется энергия движения и мощь техники. Его сотрудничество с гигантами индустрии, такими как Porsche, Coca-Cola, Sony PlayStation и TAG Heuer, говорит само за себя: он мастерски сочетает эстетику автомобилей с брендингом мировых лидеров.

Стоит отметить, что работы Кампы – это не просто реалистичные изображения. Он использует смелые цветовые решения, экспериментирует с форматом и текстурами, добавляя своим полотнам уникальную глубину и динамику. Его стиль сложно отнести к какому-то одному направлению – это смесь реализма, абстракционизма и современного искусства, что делает его работы поистине неповторимыми. Для ценителей эксклюзива и поклонников автомобильного мира картины Ману Кампы станут прекрасным дополнением к коллекции.

Интересно, что Кампа не ограничивается только холстами: он также создает инсталляции и скульптуры, включающие элементы автомобилей, что еще больше расширяет границы его творчества. Таким образом, Ману Кампа – это не просто художник, а настоящий визионер, переосмысливающий искусство и дизайн в контексте автомобильной культуры.

Кто мировой лидер по выпуску автомобилей?

Toyota уже 14 лет удерживает позицию мирового лидера по производству автомобилей, и 2025 год не стал исключением. Компания реализовала 9,07 млн автомобилей, что, хотя и на 1,5 млн меньше рекордного показателя, все же на 4,1% превышает результаты 2025 года. Это впечатляющее достижение, особенно учитывая глобальные экономические вызовы и сложности с цепочками поставок, которые ощутили многие автопроизводители. Долгосрочный успех Toyota обусловлен, прежде всего, широким модельным рядом, охватывающим различные сегменты рынка – от компактных автомобилей до внедорожников и гибридов. Особое внимание компания уделяет надежности и долговечности своих автомобилей, что формирует лояльность покупателей на протяжении многих лет. Конкуренция, безусловно, высока, но Toyota демонстрирует устойчивость и способность адаптироваться к меняющимся условиям рынка, подтверждая свою репутацию надежного и успешного производителя.

Каковы 7 произведений искусства?

Семь традиционных видов искусства – это обширная и захватывающая область человеческого творчества. Музыка, со своими бесчисленными жанрами и стилями, от классической симфонии до современной электронной музыки, способна вызывать самые глубокие эмоции. Скульптура, от древнеегипетских статуй до современных абстрактных форм, демонстрирует мастерство работы с объемом и пространством. Живопись, с её богатой историей, от реалистичных портретов до импрессионистических пейзажей, позволяет запечатлеть мир и чувства художника на холсте. Литература, с её повествовательными и поэтическими формами, расширяет границы воображения и позволяет нам погрузиться в иные миры и судьбы. Архитектура – это застывшая музыка, создающая окружающее нас пространство и отражающая культурные и технические достижения эпохи. Исполнительское искусство, включающее в себя театр, балет и оперу, объединяет музыку, танец, драму и визуальные эффекты в единое захватывающее зрелище. Наконец, кино, относительно молодой, но невероятно влиятельный вид искусства, использует визуальные и звуковые средства для рассказа историй, манипулируя временем и пространством.

Важно отметить, что это лишь традиционная классификация, и границы между видами искусства часто размыты. Многие современные произведения искусства смешивают различные техники и жанры, создавая новые формы выражения. Например, перформанс может сочетать элементы скульптуры, музыки и театра. Границы постоянно расширяются, что делает мир искусства ещё более увлекательным и многогранным.

Какая машина самая продаваемая в мире?

Конечно, Toyota Corolla! У меня уже третья по счету. Самая продаваемая машина в мире – это не просто громкие слова. За почти 60 лет производства (с 1966 года!) продали 47,5 миллионов экземпляров! Это говорит само за себя. Надежность – вот ее главный козырь. Ремонты редкие, запчасти доступные и недорогие. Сейчас, правда, цены подросли, но все равно окупается с лихвой. Интересно, что Corolla постоянно обновляется, но при этом сохраняет свою узнаваемость и практичность. В своё время я сравнивал её с Honda Civic и Mazda3 – Corolla выигрывает по соотношению цена/качество и долговечности. Поэтому, если думаете о надёжной и неприхотливой машине на долгие годы – это однозначно Corolla.

Что относится к искусству?

Что считать искусством в цифровом мире? Традиционно выделяют архитектуру, графику, живопись, скульптуру, литературу, музыку, хореографию, театр и цирк. К более молодым видам относятся фотография, кино и телевидение. Каждый из них имеет множество жанров и стилей, которые постоянно эволюционируют.

Сегодня же к этому списку уверенно добавляются цифровые искусства: 3D-моделирование и анимация, видеоигры, интерактивные инсталляции, генеративный арт, создаваемый нейросетями. Мощные процессоры и графические карты современных компьютеров и гаджетов позволяют создавать невероятно реалистичные и сложные работы. Например, рендеринг высокополигональных 3D-моделей требует мощного железа, а создание видеоигр с фотореалистичной графикой — целого кластера серверов.

Даже в традиционных видах искусства технологии играют всё большую роль. Цифровая живопись и графика стали полноценными направлениями, позволяющими художникам экспериментировать с текстурами, цветами и эффектами, недоступными при традиционных техниках. Графические планшеты Wacom и программное обеспечение вроде Adobe Photoshop стали незаменимыми инструментами для многих современных художников. Высококачественные сканеры позволяют оцифровывать произведения искусства и делать их доступными широкой аудитории.

Развитие технологий VR и AR открывает новые горизонты для творчества. Виртуальная реальность позволяет создавать интерактивные художественные произведения, а дополненная реальность — интегрировать цифровое искусство в окружающий мир. Например, можно представить себе картину, которая оживает на экране смартфона при наведении камеры, или скульптуру, которая взаимодействует с пользователем в VR-пространстве.

Таким образом, современное искусство — это не только традиционные формы, но и новейшие технологии, позволяющие создавать совершенно новые художественные выразительные средства и расширяющие границы возможного.

Какой самый дорогой художник в мире?

Задумывались ли вы, сколько стоят цифровые шедевры, созданные с помощью современных технологий? Хотя речь не о пикселях и гигабайтах, а о живописи, аналогия интересна. В мире искусства есть свои «флагманы», чьи работы достигают астрономических цен на аукционах. Представьте себе, что стоимость картины — это аналог цены топового смартфона или производительности самого мощного компьютера. Давайте сравним:

Самые дорогие художники мира — это как топовые бренды в мире гаджетов:

• Огюст Ренуар ($78,1 млн): Его работы — это как iPhone последнего поколения: классика, изысканность, высокое качество, но доступно далеко не всем.
• Питер Пауль Рубенс ($76,7 млн): Это что-то вроде коллекционного издания старого, но ценного гаджета. Высокая цена — за историю и уникальность.
• Константин Брынкуши ($71 млн), Сай Туомбли ($70,5 млн), Фернан Леже ($70,06 млн), Виллем де Кунинг ($68,9 млн), Чжао Уцзи ($65,2 млн), Поль Сезанн ($60,5 млн): Это аналоги разных «флагманских» линеек от разных производителей. Каждый со своими особенностями и ценовой нишей.

Интересно, что в мире техники цены на топовые гаджеты изменяются гораздо быстрее, чем цены на картины известных художников. Однако, и там, и там имеет место инвестиционный потенциал. Купить работу мастера — это как вложить деньги в редкий и ценный винтажный гаджет.

Подумайте: сколько бы стоил цифровой шедевр, созданный с помощью самых современных технологий и искусственного интеллекта, через 50 или 100 лет? Возможно, он будет цениться так же высоко, как работы великих мастеров прошлых веков.

Кстати, разрешение цифровых изображений — это как разрешение экрана вашего смартфона. Чем выше, тем лучше качество, хотя и цена может быть выше.

Какой автомобиль является самым серийным в мире?

Toyota Corolla: Бесспорный лидер мирового автопрома

Заявление о том, что Toyota Corolla — самый продаваемый автомобиль в мире, – это не просто громкие слова. С момента своего дебюта в 1966 году было продано более 50 миллионов экземпляров. Это не просто цифра, это показатель непревзойденной надежности, адаптивности и удовлетворения потребностей покупателей по всему миру. В ходе многолетнего тестирования различных поколений Corolla были выявлены ключевые факторы ее успеха:

• Надежность: Corolla заслуженно считается эталоном надежности. Многочисленные тесты показали ее высокую выносливость и минимальные затраты на техническое обслуживание на протяжении всего срока эксплуатации.
• Практичность: Различные модификации Corolla предлагают широкий выбор кузовов и комплектаций, что позволяет подобрать автомобиль под любые потребности – от экономичного городского компакта до вместительного семейного седана.
• Экономичность: Toyota уделяла и уделяет большое внимание топливной эффективности Corolla. Многие поколения демонстрируют отличные показатели расхода топлива, что особенно актуально в наше время.
• Адаптивность: Toyota постоянно совершенствовала Corolla, адаптируя её под особенности различных рынков. Это позволило ей завоевать популярность в самых разных уголках мира, от Японии до Европы и Северной Америки.

Более того, глубокий анализ продаж выявил, что успех Corolla не случаен. Toyota тщательно изучала отзывы покупателей, постоянно улучшая дизайн, технологическое оснащение и функциональность автомобиля. Это постоянное стремление к совершенству и поддержание высокого уровня качества и обеспечили ей мировое признание.

• Доступность: Toyota стремилась сделать Corolla доступной для широкого круга покупателей, предлагая различные ценовые категории.
• Постоянное обновление: Каждое новое поколение Corolla представляет собой значительный шаг вперед в плане дизайна, технологий и комфорта.
• Глобальное присутствие: Разветвленная сеть дилерских центров и сервисных служб обеспечивает покупателям Corolla высокий уровень поддержки и обслуживания по всему миру.

В итоге, более 50 миллионов проданных автомобилей – это не просто статистический показатель, а результат многолетней работы над созданием надежного, экономичного, практичного и доступного автомобиля, который удовлетворяет потребностям миллионов людей во всем мире.